martes, 25 de marzo de 2014

YARA KONO E COMPANHIA

Cuando volvieron de Portugal, Ramón y Lupe nos trajeron unas conservas de atum y sardinha que venían en unas preciosas cajitas ilustradas.

Bastante tiempo después, comiendo uno de esos filetes de atún (delicioso por cierto), me fijo en la firma junto a la ilustración de la caja: Yara Kono.


Y ya el pez mordió el anzuelo y me sumerjo en la web de josegourmet.com para comprobar que cada producto lo ilustra un artista diferente.

Y de este modo tan gastronómico, descubro una buena colección de creadores portugueses de ahora a los que sin duda seguiré la pista, y el sabor. Algunos de ellos forman parte de la editorial de libros ilustrados Planeta Tangerina

domingo, 16 de marzo de 2014

UNA NUEVA MIRADA

Philip-Lorca diCorcia, A contact sheet from the Lucky 13 series

Editar es como volver a fotografiar o a escribir. Cuando editamos estamos eligiendo, proyectamos nuestra manera de interpretar el mundo. Elegir una foto es como elegir un fragmento de vida que fotografiar, es volver a encuadrar y cuestionar la realidad. Por eso editar el trabajo de otro es hacerlo un poco nuestro, arrimarlo a nuestra mirada. Cuando un comisario transmite en una exposición su modo de entender una temática determinada, está logrando hablar a través del trabajo de otros, dar una nueva vida a una obra ya hecha para ponerla al servicio de un discurso diferente o complementario a su naturaleza original.

La obra de un autor permite interpretaciones que la modifican, igual que una nueva mirada modifica una realidad existente.

lunes, 24 de febrero de 2014

DIMENSIONES

Nunca se es tan feliz ni tan desgraciado como se piensa.

François de La Rochefoucauld
(Cortesía de Alvaro Fierro)

jueves, 6 de febrero de 2014

UN SORBO DE VIDA

Cada suspiro es como un sorbo de vida del que uno se deshace.

Juan Rulfo
Pedro Páramo

martes, 24 de diciembre de 2013

viernes, 6 de diciembre de 2013

RETÓRICA

En colaboración con





Es común en los que nos dedicamos a una labor creativa –de naturaleza desordenada e impredecible- la necesidad de una estructura lógica que nos oriente, un método que nos ancle al mundo real. En mi época de estudiante proclamaba, con esa convicción que solo la ignorancia permite, que “los de ciencias” eran gente aburrida que había elegido el camino convencional de la vida. Afortunadamente aparecieron justo a tiempo un par de buenos maestros que me supieron mostrar la magia de las Matemáticas y la Química, las cuales me llevaron a la curiosidad por la Lógica, la Antropología, la Psicología y la Geopolítica. Lo que me fascina de la ciencia es la contundencia de su método: hay un camino formal que, si se hace bien, demuestra por qué las cosas son como son.

Cuando leo el periódico trato de aplicar la “visión Matrix”, entrecierro los párpados buscando esa imagen de los numeritos cayendo, la lógica del sistema. Soy de los que creen que, salvo contadas excepciones, todo lo que ocurre en el mundo, no solo está interrelacionado, sino que está probablemente prediseñado con mucha antelación y método. O sea, que las noticias que consumimos este otoño-invierno, fueron diseñadas la temporada pasada, como en la moda, solo que en política (léase economía, estructura social, geoestrategia, etc.) el plan se diseña de forma global y abarca años de desarrollo.

La UE quiere a Ucrania como socio, es un país con un peso geopolítico importante y la puerta a los países de la región. Está en juego el abastecimiento de gas a media Europa y la necesidad de neutralizar el plan de Rusia de recuperar territorios de la antigua URSS para volver a ser una férrea potencia económica y militar. Putin ha hecho su jugada para mantener a Ucrania en situación de dependencia, y occidente tiene sus mecanismos para sacar a la gente a la calle y desestabilizar el país, como ya ocurrió durante la Revolución Naranja en 2004.


El trabajo del político funciona en orden inverso al de la policía científica. Si ésta recoge pequeños elementos para deducir los hechos, el estratega disemina estos elementos para inducir los hechos. La clave es una buena retórica, que el discurso esté bien construido para que nadie sienta la necesidad de ir a comprobar si lo que nos están vendiendo es real.

martes, 12 de noviembre de 2013

AUTODEFINIDOS

Cada vez que defino lo que soy me estoy restando libertad. Y llega el momento en que, a fuerza de decir quién eres, tu perfil es predecible y tu modo de vida encorsetado.

viernes, 8 de noviembre de 2013

MEDIA HORA EN EL CIELO


En colaboración con



Ojala pases media hora en el cielo antes de que el Diablo sepa que has muerto. Este dicho popular irlandés da título a una de las mejores películas del prolífico Sidney Lumet. En ella, un bróker adicto a la heroína en apuros económicos (Philip Seymour Hoffman), trama junto a su hermano un golpe que sale estrepitosamente mal y deriva en tragedia. “En mi vida”, admite el protagonista, “nada encaja con nada. No soy la suma de mis partes. Mis partes no equivalen a lo que yo soy, supongo”.

Me genera más confianza (y estima) alguien que admite torpemente su desmoronamiento que quien, tratando de ocultarlo, desgarra a todo el que se le pone por delante. En otra película reciente de Robert Zemeckis titulada The Flight, el protagonista (Denzel Washington) tarda el metraje entero en admitir su alcoholismo. Lo hace en la cárcel, pagando una imprudencia, y “sin embargo” confiesa “nunca me he sentido más libre”.

A Rob Ford, alcalde de Toronto, no le llega la camisa al cuerpo, ni la corbata al cuello. Es un hombre congestionado y explosivo que acaba de admitir su consumo de crack y abuso del alcohol. Sin embargo, un 44% de los ciudadanos sigue apoyando su gestión. Un hombre con problemas que parece pensar, como Parsifal en su búsqueda del Santo Grial, que “el Mal se desvanece ante quien responde por el Bien”. Veremos; el humano es despiadado con la debilidad humana.

A Dominique Strauss-Khan no lo criminalizaron por aplaudir, aún al frente del FMI, la política económica del tirano Gadafi. Ni por defender la “ceguera” del FMI frente a la pavorosa crisis que se avecinaba. Su caída fue consecuencia del escándalo por sus compulsivas perversiones sexuales.

Fue también en una obra maestra de Lumet, Twelve Angry Men, donde un solo hombre se enfrenta a los otros once miembros del jurado para que no condenen la transgresión de lo convencional, sino los puros hechos, sin juicios morales.

UNA PUERTA POR LA QUE ENTRAR

El arte no es una ventana por la que mirar sino una puerta por la que entrar

María de Corral

lunes, 4 de noviembre de 2013

EL MAL SE DESVANECE

El Mal se desvanece ante quien responde por el Bien

Wagner
Parfisal. Acto I




sábado, 2 de noviembre de 2013

DECISIONES

La fotografía es un ejercicio de renuncia, de decisiones constantes sobre lo que queremos y, sobre todo, lo que no queremos contar.

NADA PERSONAL

Colaboración semanal en El Subjetivo de




Nada personal
No es nada personal, solo negocios, dice Michael Corleone en ‘El Padrino II’ antes de viajar a Cuba, donde las familias mafiosas de EE UU se reparten los negocios del pequeño país. Reunidos en la terraza de un hotel de La Habana, los jefes de la Mafia cortan simbólicamente una tarta con la forma de la isla, bajo la supervisión de Hyman Roth, el capo judío inspirado en Meyer Lansky, estrecho colaborador de Lucky Luciano, contable de la organización y eslabón entre el mundo criminal de la Cosa Nostra y el mundo financiero de Wall Street.
Esta escena está basada en la cumbre mafiosa que tuvo lugar en La Habana en diciembre de 1946, en la que la Honorable Sociedad diseña su modelo de negocio criminal y su progresiva infiltración en la política. Se decide convertir al Caribe en el epicentro mundial del juego, con Cuba como eje central y Lansky como administrador único de un negocio multimillonario que ambicionaba ser más grande que Las Vegas. Un proyecto que también pretende servir de lanzadera para la conquista de importantes centros de poder. Aquí estamos protegidos por un gobierno amigo, le dice Roth a Michael Corleone, ¡a noventa millas de casa! Sólo tenemos que buscar a un hombre que quiera ser presidente de los Estados Unidos y poner el dinero que lo haga posible. Michael, somos más grandes que U.S. Steel.

El triunfo de la revolución castrista frustró los ambiciosos planes de EE UU en Cuba. Desde entonces, la potencia mundial impone a la isla un lacerante embargo comercial que acaba de ser condenado en la asamblea de la ONU por 22.ª vez consecutiva, sin que ello afecte al gobierno norteamericano, para el que probablemente este asunto, como tantos otros, es una cuestión de negocios; nada personal.

miércoles, 4 de septiembre de 2013

LOS SECRETOS SEPULTADOS

Estos días, en Marianna, una pequeña localidad del condado de Jackson, un grupo de antropólogos de la Universidad del Sur de Florida ha comenzado a exhumar tumbas en las que se sospecha que yacen niños que sufrieron torturas y abusos sexuales durante su encierro en el reformatorio...

sábado, 31 de agosto de 2013

LA LUZ DE LA NOCHE

Solo quedaba la luz de la noche, el siseo de la lluvia como un murmullo de grillos

Juan Rulfo
Pedro Páramo

martes, 14 de mayo de 2013

LO INVISIBLE

La fotografía utiliza lo visible para hablar de lo invisible.

Eduardo Momeñe
La Visión Fotográfica

miércoles, 8 de mayo de 2013

OTRA DIMENSION

Si hacer fotografías me resulta fácil es la señal inequívoca de que no estoy en el camino adecuado. Me acerco realmente a lo que quiero cuando me siento inquieto, agitado, a veces frustrado, otras desbordado por la excitación. Hacer fotos es un modo de salir de mí mismo y sacar a la realidad de sí misma, de su contexto, para situarnos ambos en otro espacio, otra dimensión que no nos pertenece. En ese espacio se produce el extrañamiento y puedo leer, aunque sea de modo fugaz, mas con la intuición que con la razón, la parte oculta de las cosas y de mí mismo, aquella que no nace del ruido, de lo visible, sino del silencio, del misterio, lo incierto y lo inestable.

Creo que hacer fotografías trata de eso, de leer la realidad entre líneas, buscando en los espacios que aún no han sido nombrados para nosotros, mirando más allá de lo que estamos viendo, no desde nuestros ojos, sino desde nuestro recorrido vital, desde lo que somos. Con suerte, sabiendo esto, a la hora de fotografiar quizá consiga hacer una buena foto, que es lo que finalmente va a quedar de todo este proceso.

viernes, 19 de abril de 2013

EL MUNDO ENTERO

El hombre que encuentra que su patria es dulce no es mas que un tierno principiante; aquel para quien cada suelo es como el suyo propio ya es fuerte, pero sólo es perfecto aquel para quien el mundo entero es como un país extranjero.

Tzvetan Todorov, citando a Hugo de San Victor (S.XII)
La conquista de América: el problema del otro

viernes, 12 de abril de 2013

COLAPSO

Basta con mirar las caras de los que te cruzas. La sensación de angustia se instala en las calles de forma inquietante.

Más allá de la evidencia de todo este plan diseñado por un puñado de enfermos para revertir el estado de las cosas y llevar al extremo el reparto de la riqueza, percibo una situación global de colapso, donde personas con mucha responsabilidad realmente no tienen ni idea de lo que está pasando y mucho menos de cómo manejarlo.

Supongo que con los años, este período de la historia que estamos viviendo se estudiará como el principio del colapso del sistema capitalista, el fin de una era. No sabemos cuánto va a durar, pero sabemos que ya no hay vuelta atrás.

Se han vivido épocas peores, mucho peores. Y entonces, como ahora, lo que nos salva es la posibilidad de mantener a salvo el mundo de los afectos, los lazos de complicidad y apoyo. Uno puede perderlo todo y seguir teniendo la sensación de que se ha salvado de algo que podría haber sido mucho peor.

lunes, 8 de abril de 2013

LA MAGA

Andábamos sin buscarnos, pero sabiendo que andábamos para encontrarnos.

Julio Cortázar
Rayuela

martes, 2 de abril de 2013

domingo, 24 de marzo de 2013

UN INSTANTE ILUMINADO

Primero es la mirada. Luego esa mirada ilumina un instante susceptible de ser narrado. Y de ahí se derivan las consecuencias y significados.

Raymond Carver
Escribir un Cuento

miércoles, 20 de marzo de 2013

lunes, 11 de marzo de 2013

UN DIA PLENO

Fue un día pleno. Paseaba y tomaba nota mental de los detalles que me hacían detenerme. Finalmente me senté a escribir un poco, y volviendo a casa encontré algo para fotografíar.

En fin, siento que estoy cumpliendo mi misión en esta vida. Ojalá vengan muchos días así.

En casa me acordé de Jorge Barbi, de cuánto disfruté de su conversación, de su modo de dotar a cada cosa de un significado y conseguir, sin esfuerzo,  que amemos lo que él ama.

¨Nuestra misión es hacer", solía decir, "ser quienes somos, concluir, dar forma, ordenar lo que tenemos en la cabeza y convertirlo en algo real, tangible. Esos son nuestros pasos".

martes, 5 de marzo de 2013

domingo, 3 de marzo de 2013

OSCURIDAD

Trabajo con la oscuridad disponible

Alfred Wertheimer

viernes, 1 de marzo de 2013

VIVIR MURIENDO

La vida es lo que pasa mientras mueres, escupe Tote King en su disco Un Tipo Cualquiera.

Algunos de los vivos con los que nos relacionamos llevan ya tiempo muertos; país de zombis. Un muerto en España, dijo Lorca en el 33, está más vivo como muerto que en ningún otro sitio del mundo. Mucha gente vive aquí entre muros hasta el día en que mueren y los sacan al sol.

Comenzamos a morir el mismo día en que nacemos. Aceptar esto es soltar lastre, vivir intensamente. Cuando enfermamos, en la forma y grado que sea, estamos a solas con nuestra parte más oscura, la que nos completa y da sentido a aquellas piezas que no encajan.

Vivir muriendo, atento a cada cambio, porque nada da igual.

Morir viviendo.

miércoles, 27 de febrero de 2013

jueves, 21 de febrero de 2013

martes, 19 de febrero de 2013

¿LA FOTOGRAFÍA ES FÁCIL?

¿Qué fotógrafo queremos ser? ¿Qué fotógrafo podemos ser?
No pocas veces el fracaso de una vocación fotográfica radica en no haberse parado a responder eficazmente a las preguntas anteriores.

José Manuel Navia
En la presentación de su próximo taller ¿La fotografía es fácil? en cabo de Gata

sábado, 16 de febrero de 2013

CRITERIO

Las obras de arte se dividen en dos categorías: las que me gustan y las que no me gustan. No conozco ningún otro criterio.

Anton Chéjov

domingo, 9 de diciembre de 2012

ESTRUCTURA

Hay días de muchas horas y poca pesca.
Todo suma.

También hay temporadas de confusión. Abres tu armario, donde guardas compartimentados los botes, una esencia en cada uno. Te das cuenta de que has estado mezclando. Te sienta mal la mezcla.
Colocas cada cosa en su lugar y empiezas a ver más claro.

A veces sientes la certeza de estar viviendo algo que nunca olvidarás. Esas cosas se asientan con el tiempo, maduran como el vino. Van adquiriendo matices y terminan por ser algo importante, definitorio. Algo que cambió tu estructura.

Siempre que viajamos, lo hacemos para ser otros.

Caminas mirando a los ojos de quien te cruzas. Tratas de atrapar algo fugaz, que apenas has atisbado de reojo, y se te escapa.
No pasa nada, vendrán otros momentos, probablemente mejores.

Hay fotografías que intuyes importantes, aunque no sabes bien por qué. Las cuidas, les das un nombre, las vistes, encuentras un lugar para ellas y las dejas crecer. También te cambian con el tiempo, te hacen otro.

Eres lo que has hecho, esos son tus pasos y a través de ellos te vas a relacionar con los demás. Tratas de mantener tu estructura, saber quién eres y donde estás. Y desde ahí haces un esfuerzo por contarlo.

sábado, 8 de diciembre de 2012

SANTA CATARINA

Lo que ahora son manjares
alguna vez fue carroña

                   Cartel de Santa

martes, 4 de diciembre de 2012

miércoles, 28 de noviembre de 2012

lunes, 26 de noviembre de 2012

OPINIONES

Haz menos auto análisis y trabaja con placer sin preocuparte de las opiniones, la tuya o la de los demás.

Marcel Duchamp en una carta a su cuñado pintor sin éxito

lunes, 5 de noviembre de 2012

IRREVERSIBLE



Cada viaje es irreversible
Ursula K. Le Guin

viernes, 2 de noviembre de 2012

¡AVANCE!

La máquina tragaperras del bar ordena "¡avance!", y yo siento que me habla a mi.

jueves, 1 de noviembre de 2012

jueves, 25 de octubre de 2012

CONSTELACIONES



Exposición The Family Project, en el Espai Dos, de Terrassa, dentro del ciclo Constel.lacions familiars. Del 27 de octubre al 28 de noviembre.

Inauguración 27 de octubre a las 7 de la tarde.

miércoles, 24 de octubre de 2012

HELADERIA


Era una heladería en primera línea de playa en Mallorca, pero si atravesabas su baño aparecías en un burdel de Bangkok.

martes, 23 de octubre de 2012

EL AZAR

Dice Jesús Aguado que si eres flexible con tu tiempo y tu modo de vida, el azar es más generoso contigo.

Algunos tratamos de organizar nuestra vida para reinventarnos y permitir que eso ocurra.

sábado, 20 de octubre de 2012

viernes, 19 de octubre de 2012

EQUILIBRIO

Lo importante no es mantener el equilibrio permanentemente, sino aceptar que éste se pierde y volver a intentarlo cuantas veces sea necesario.

Profesora de Yoga en Querétaro, México

jueves, 18 de octubre de 2012

LA RESIDENCIA



Mi espacio de trabajo está ubicado en la biblioteca de la Residencia. Un lugar que va alimentándose con cada nueva tanda de artistas que pasan por aquí. Cada uno recomienda tres libros a su entender imprescindibles y aporta otros tres de su autoría.

Mis compañeros de residencia son el artista Jorge Barbi, el poeta Jesús Aguado y el pintor Carlos Franco.

Nos encontramos en las comidas, algunos paseos y ciertas rutinas que, por afinidad, hemos querido compartir. La conexión entre nosotros es muy natural; una atmósfera agradable, tranquila, en la que asoma la emoción de estar aquí y la curiosidad por el otro. Se generan unas tertulias que fluyen sin pretenderlo por caminos muy interesantes, sobre el arte, la vida, la naturaleza, los libros...

He comenzado a dar paseos por el bosque cuando cae el sol. La noche me cae sin darme cuenta, y tengo que salir de la espesura adivinando senderos en una penumbra lechosa.


jueves, 11 de octubre de 2012

LO QUE NO SE NOMBRA

Lo que no se nombra no cicatriza
                           Andrés Neuman

domingo, 7 de octubre de 2012

LA POSIBILIDAD DE UNA ISLA



Juguemos a ser coherentes.

Todo al rojo, o al negro. Me gustan los dos.

Le tomo prestado el título a Houellebecq y me voy a una isla. No mucho tiempo; el suficiente para aislarme, y buscar el tesoro.

jueves, 4 de octubre de 2012

EL MALETIN

Siempre hay un maletín. Y un hombre.


El hombre camina mecánicamente detrás del maletín, sin saber muy bien donde lo llevan.


A veces se pregunta por qué no lo suelta sin más, en cualquier lugar.



Pero el maletín se aferra aún más fuerte a su mano, y el hombre, obediente, aprieta el paso.


martes, 2 de octubre de 2012

UNA FORMA DE ALIMENTO

...descubrió que el otro es una forma de alimento, que el hombre sin el hombre perece de hambre espiritual.

Alejandro Jodorowsky
Donde Mejor Canta un Pájaro

lunes, 1 de octubre de 2012

EL ARTE DEL CALLAR



1. Sólo se debe dejar de callar cuando se tiene algo que decir más valioso que el silencio.

2. Hay un tiempo para callar, igual que hay un tiempo para hablar.

3. El tiempo de callar debe ser el primero cronológicamente; y nunca se sabrá hablar bien, si antes no se ha aprendido a callar.

4. No hay menos debilidad o imprudencia en callar cuando uno está obligado a hablar que ligereza e indiscreción en hablar cuando se debe callar.

5. Es cierto que, en líneas generales, se arriesga menos callando que hablando.

6. El hombre nunca es más dueño de sí que en el silencio: cuando habla parece, por así decir, derramarse y disiparse por el discurso, de forma que pertenece menos a si mismo que a los demás.

7. Cuando se tiene algo importante que decir, debe prestársele una atención particular: hay que decírsela a uno mismo, y, tras esta precaución, repetírsela, no vaya a ser que hay motivo para arrepentirse cuando uno ya no sea dueño de retener lo que ha declarado.

8. Si se trata de guardar un secreto, nunca calla uno bastante; el silencio es entonces una de esas cosas en las que de ordinario no hay exceso que temer.

9. La reserva necesaria para guardar bien silencio en la conducta ordinaria de la vida no es una virtud menor que la habilidad y el cuidado en hablar bien; y no hay más mérito en explicar lo que uno sabe que en callar bien lo que se ignora. A veces el silencio del prudente vale más que el razonamiento del filósofo; el silencio del primero es una lección para los impertinentes y una corrección para los culpables.

10. A veces el silencio hace las veces de sabiduría en un hombre limitado, y de capacidad en un ignorante.

11. Por naturaleza nos inclinamos a creer que un hombre que habla muy poco no es un gran genio, y que otro que habla demasiado es un hombre aturdido o un loco. Más vale pasar por no ser un genio de primer orden, permaneciendo a menudo en silencio, que por un loco, dejándose arrastrar por el prurito de hablar demasiado.

12. Es propio de un hombre valiente hablar poco y realizar grandes hechos. Es de un hombre de sentido común hablar poco y decir siempre cosas razonables.

13. Por más inclinación que tengamos al silencio, siempre hay que desconfiar de uno mismo; y, si tuviésemos demasiado deseo de decir algo, a menudo eso mismo sería motivo suficiente para decidirse a no decirlo.

14. El silencio es necesario en muchas ocasiones, pero siempre hay que ser sincero; se pueden retener algunos pensamientos, pero no debe disfrazarse ninguno. Hay formas de callar sin cerrar el corazón; de ser discreto, sin ser sombrío y taciturno; de ocultar algunas verdades, sin cubrirlas de mentiras.

Abate Dinouart

El Arte de Callar, 1771


domingo, 30 de septiembre de 2012

LA VUELTA AL MUNDO

Yo soy la vida que ya tengo, 
tu eres la vida que me falta. 

Ven, dame la mano y vamos 
a darle la vuelta al mundo. 

Calle 13 
La Vuelta al Mundo

jueves, 27 de septiembre de 2012

miércoles, 26 de septiembre de 2012

INDIFERENCIA

Si de verdad quieres herir a alguien, castígalo con el látigo de tu indiferencia.

AYER EN LA CASA ENCENDIDA

Me gustaría hablar brevemente del proyecto The Family Project y de cómo ha sido el cruce de caminos con el proyecto de la colección Bokeh.


Creo que vivimos una época de cierta confusión con respecto a la velocidad y los procesos. Cualquiera que haga fotos con su móvil obtiene un aspecto estéticamente atractivo y las sube enseguida a las redes sociales y recibe inmediatamente una valoración (casi siempre positiva) de su creación, que apenas tiene unos segundos de existencia. Lo mismo ocurre en Twitter, donde se emiten citas a modo de frases célebres, que también cosechan un aplauso efímero.

Creo que todo esto tiene que ver con lo social, pero no con lo creativo, y mucho menos con lo introspectivo.





Yo defiendo que para profundizar en lo que uno quiere contar se precisa de cierta soledad, de un porcentaje alto de anonimato y de no estar permanentemente expuesto a la mirada sobre tu trabajo durante el proceso de construcción. La crítica destructiva y el halago excesivo son enemigos de la libertad de creación. Una vez que el trabajo esté terminado, ahí si, ya no te pertenece y debes aceptar todas las opiniones que genere.





The Family Project más que un proyecto es un proceso. Un proceso en el que llevo algunos años ya, y en el que voy a continuar algún tiempo más. Es una búsqueda personal a la que decidí darle forma de proyecto creativo para adquirir la distancia necesaria y para poder después compartirlo con otros a los que no les interese necesariamente la historia de mi familia, pero si la manera en que la expongo. Esta historia corre a lo largo del siglo XX (ése es el segmento de tiempo que yo he elegido), paralelamente a la Historia, con mayúsculas, ya que muchos de los acontecimientos que se han vivido en mi familia tienen que ver con momentos claves en la historia universal, como son las migraciones europeas hacia América a principios del siglo pasado, la primera guerra mundial, la persecución de judíos tanto en la Rusia zarista como en la Alemania nazi, las guerrillas latinoamericanas y su contrapartida en forma de dictaduras militares, la expansión de Estados Unidos como potencia mundial y finalmente, de nuevo, las migraciones de los americanos a Europa, entre los que me incluyo, nietos o bisnietos de los que se fueron hace un siglo.





Para abordar este proyecto decidí contar con dos categorías de elementos – las fotografías y documentos de archivo y las fotografías y material audiovisual realizados por mi en la actualidad – y con dos enfoques distintos – la documentación pura de los acontecimientos tal como fueron y la evocación libre de otros pasajes o de las lagunas entre los hechos reales -.

El resultado es un relato emotivo de la realidad, simbólico y fragmentario, donde utilizo las fotografías de archivo en función de su valor estético y su similitud con la atmósfera que a mi me interesa fotografiar cuando viajo a los países por donde pasó mi familia. Una narración a medio camino entre la realidad y la ficción, abierta a múltiples interpretaciones y con pretensión evocativa y no descriptiva.

Como digo, es un proyecto abierto, que continúa, un intento por mi parte de hablar de cosas que me interesan. Cosas que aprecio como propias pero me resultan al mismo tiempo difíciles, como la memoria, la familia, el amor, la comunicación, la identidad, la soledad y la melancolía.





Creo, retomando el asunto de las redes sociales, que es importante también poder transmitir el lugar donde uno está, incluso si ese lugar no es el que uno ha elegido. Al contrario de lo que ocurre en estas redes, la vida no siempre es un éxito, rara vez lo es. Y yo valoro mucho saber de los procesos de los demás, no solo de sus triunfos.

Y aquí es donde aparecen Antonio y Carlos con la idea de Bokeh. Me proponen editar The Family Project y a mi me da miedo, porque no es un proyecto cerrado. Pero justamente por eso, porque se trata de una colección en la que caben trabajos de profesores y alumnos, me pareció importante mostrar el estado actual de un proyecto que sigue su curso.

Y fue curioso cómo, a lo largo de muchas horas de edición junto a Carlos, la propia naturaleza de este libro nos llevó a renunciar a imágenes fundamentales del proyecto en beneficio de la fluidez narrativa, de la coherencia y la claridad de expresión mediante imágenes de por si oscuras y extrañas. No hay documentos, ni explicaciones, sólo fotos. Queríamos que la atmósfera fuera guiando a lo largo de toda la narración, que las asociaciones de imágenes no estuvieran cerradas a un solo significado.

Leí este fin de semana un artículo de Muñoz Molina en el que decía que “afirmarse negando parece ser el signo de los tiempos, pero es posible que al negar al otro uno se esté despojando de una parte crucial de si mismo”. Quizá sea un buen momento ahora para tratar de averiguar lo que uno es sin necesidad de estar a la defensiva. Así que este es el lugar donde ahora estoy, en parte, trabajando con el pasado para vivir mejor en el presente.